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15.4.18

NO CALLEREM

En los últimos años hemos presenciado un incremento de la represión ejercida sobre la libertad de expresión y manifestación. Una larga lista de artistas, músicos, tuiteros, periodistas, humoristas y activistas han sufrido condenas que recuerdan a etapas antidemocráticas que creíamos ya superadas.

#NoCallarem mientras existan leyes para amordazarnos. #NoCallaremos mientras haya una sola persona represaliada en el Estado español por expresarse, actuar o pensar de manera contraria al Gobierno. #NonCalaremos mientras haya activistas perseguidas/os por denunciar la vulneración de los derechos humanos. #NunVamosCallar mientras se persigan personas por el solo hecho de expresar su opinión en redes sociales. #EzGaralsiduko mientras se limite la libertad de creación artística, mientras se retiren obras de arte, se censure la literatura, se coarte el humor y la sátira o se censuren letras de canciones. #NonCararam mientras se quiera encarcelar a cantantes, humoristas, artistas, activistas... #NoCallarem mientras haya personas en prisión por sus ideas.
#NoCallaremos porque mañana puedes ser tú.

 En esta ilustración he querido reflejar cómo la justicia, cuyo símbolo es una mujer con los ojos vendados, una espada y una balanza, se transforma en un antidisturbios a quien se le cae la venda de los ojos, que blande una porra y que sostiene una balanza rota. La justicia no es igual para todos y el establishment español penaliza a los contrarios al régimen mientras es benévolo con corruptos, fascistas y neonazis. Tenemos mucho que denunciar y no nos callarán.

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Los amigos de Reskate diseñaron la imagen para la organización NoCallarem y sus diferentes eventos y acciones. Un trabajo mágnifico lo que hacen siempre estos dos grandes artistas.

Muro de Reskate en la cárcel "La Modelo" de Barcelona

9.3.18

NO BORDERS : ART SOCIAL



En las sociedades occidentales demasiado a menudo hemos querido analizarlo todo, medirlo todo, acercarnos al conocimiento de un modo exclusivamente científico, eliminando a los dioses del cielo y no dejando espacio a la sombra, que es el espacio donde la persona tiene más soberanía, donde el artista interpreta los sueños individuales y colectivos.

NO BORDERS trata de los refugiados, pero sobre todo trata de nuestra propia sociedad. Los refugiados nos ponen a prueba poniendo en relación la sociedad que decimos ser, la que somos y la que queremos ser. 

La exposición de arte social ha sido una propuesta para involucrar a la comunidad artística en el proyecto, amplificando su impacto entre los artistas de la isla y de todo el territorio.

140 artistas donaron sus obras para hacer copias ilimitadas. De cada obra se realizaron cuatro reproducciones, consiguiendo una recaudación de 1.380€.

Al final del proyecto a los artistas se les envía la memoria del proyecto y un formulario online para que ellos mismos puedan invitar a otros artistas, de manera que la exposición vaya creciendo según visita otras localidades.


5.3.18

TROLLEX QUEEN

Ha sido super divertido diseñar las armaduras y accesorios de este personaje. En especial el trono con todos sus detalles.



28.2.18

FIU BARCELONA


En los eventos mensuales de la FIUHOUSE: “Fiuers of the month” se presentan 3 creativos emergentes junto a un profesional del sector al que suelen llamar: Profiuer. Tuve el placer de participar en esta primera edición junto con Queralt Guinart (Ilustración), Martí Garcés (Diseño industrial, ilustración...) y Sonia Carrasco (Diseño de moda), amenizado con la música de Santiago Monroy (concierto acústico) y Alex Marqués (DJ SET).

8.2.18

1.2.18

DIBUIXACONTES : EL GAT AMB BOTES



Dibuixacontes" és una sèrie on a cada capítol expliquem un conte clàssic actualitzat, narrat per periodistes, actors i actrius mentre un il·lustrador o artista plàstic, relacionat amb Barcelona, el dibuixa. Són els contes que tots coneixem, però que no ens han explicat mai així.





Narra: David Verdaguer
Dibuixa: Chamo San
Adaptació dels contes: Estel Solé
 



Fa molts i molts anys hi havia un moliner que tenia tres fills. Quan es va morir, els va deixar d’herència tres coses: el molí, un ase i un gat. El germà gran es va quedar el molí; el germà mitjà, l’ase, i el germà petit, el gat...







Crèdits:
Direcció: Anna Llacher
Producció executiva: Guillem Sans
Producció: Arantxa Sánchez
Realització: Leo Olabarría
Direcció de fotografia: Josep Hernández
Assistència a rodatge: Arnau Corredor, Anna Viñas
So directe: Eloy Rodríguez
Edició: David Camarero
Grafisme: Guillaume Caron
Correctora: Chantal Rabat
Idea de format: Alguna Pregunta SL
Producció tècnica: Igluuu
per betevé

4.12.17

FORK WARRIOR

Hace poco he empezado una nueva serie de diseños de personajes que intentan mezclar el concepto steampunk con la fiebre por las marcas que vivimos en la actualidad. Una especie de Mad-Max del Trap.

25.11.17

GUNTER · 5 · AÑOS

Más de cinco años después de que Gunter Gallery viera la luz en Internet, se celebra su aniversario con una gran exposición en Madrid. La mayor muestra hasta el momento con 32 artistas y más de 90 obras colgadas en las paredes.


Lista de artistas participantes:



Ricardo Cavolo
Jean Jullien
Carla Fuentes
Coco Dávez
Mercedes Bellido
María Herreros
BoaMistura
Sr García
Chamo San
Sr. X

Simmon Said
Paula Bonet
Lourdes Villagómez
Santiago Morilla
David de las Heras
Marc Pallarès
Btoy
Uriginal
Dourone
Javier Jubera
Eyesores

Iván Solbes
Henn Kim
Gonzalo Muiño
Andrés Jaque
Eugenio Merino
Maíllo
Pau Sanz i Vila
Grimanesa Amorós
Jacinto de Manuel
Silvia Prada
Aitor Saraiba



19.10.17

ERIC & FRIENDS

 
Humbert Clotet, en un evento para Eric & Friends, nos juntó a la ilustradora Flavita Banana, los diseñadores Nina Sans y Rafa Coigoechea (fundadores de 36 Days of Type), Ivan Surinder del restaurante Tandoor y el chef Borja López para hacer una mesa redonda sobre creatividad. Además también hizo una charla el calígrafo Ricardo González aka It's a Living, participaron Partee Design con una instalación gastronómica y hubo una actuación de la banda Anímic.









10.10.17

LATE MOTIV


Anoche, en Late Motiv, presentado por Andreu Buenafuente, el colaborador del programa Quique Peinado enseñó una de mis ilustraciones para la revista Panenka para acompañar su sección. Todo un honor.

8.10.17

5.10.17

GRAFIC-HO

Este es el tercer año que Asturias se convierta en escenario de Grafic-Ho, jornadas de diseño, tipografía e ilustración dirigida a profesionales y estudiantes.

Tres días de charlas, conferencias, conciertos, show cookings, películas, entre otros formatos, con el diseño como telón de fondo y, en cierta forma, como excusa, según Juan Díaz-Faes, organizador del evento junto a José Cabal: «Lo que pretendemos es generar convivencia. Juntarnos un montón de amigos, asistentes y ponentes, que normalmente trabajamos en casa desde distintas ciudades, y comer, bailotear (los que quieran) y echar unos días de risas hablando de lo casi único que hablamos todo el día».

En el cartel de este año figuran nombres como los de Abetheape, Buba Viedma, Cachete Jack,  Dani BlazquezJoan QuirósChamo San, Fyero StudioCarla Fuentes María Perera, Oscar Llorens, Roberto Rodríguez Redondo, Pakoto, Tavo, Ultrarradio y Zigor


16.9.17

“O” : UNE EXPOSITION COLLECTIVE SUR L'ÉROTISME


Après le succès rencontré par la première édition de «O» à Barcelone (présentée à la galerie Montana) ADDA & TAXIE réitère et présente à Paris une seconde édition enrichie. Quinze artistes de différents pays et champs artistiques (illustration, art urbain, photographie, issus de l’art brut et du Pop surréalisme) nous offrent leurs visions sur l’un des thèmes récurrents de l’art et de la vie : l’érotisme.
Parfois rejeté, relégué aux confins du respectable, l’érotisme n’a eu cesse de captiver et de parler aux artistes. Dessins, encres, impressions, installations, collages, pinceaux rendent alors hommage à la séduction, au corps, aux plaisirs charnels, aux sens. Offrant tour à tour, une vision réaliste, romantique, sensuelle, jusqu’à fiévreuse ou humoristique même, du sujet. Chacun des artistes alors, qu’il soit homme ou femme, nous y délivre sa propre dimension, sa propre perception et s’adresse à tous ceux de nous qui vivons un pied dans la fantaisie et l’autre dans une réalité plus crue.


Medusa, 2017
Lápiz, bolígrafo y acrílico sobre papel, 65x65cm

Sirenas, 2017
Lápiz, bolígrafo y acrílico sobre papel, 65x65cm